Archivo de: Arte y Cultura
Apolo y Dafne, en la galería de Villa Borghese
El arte italiano presenta unas cotas de calidad y refinamiento que en pocas otras partes del mundo se pueden encontrar. Este blog ha ido presentando a lo largo de los días muestras de ese patrimonio histórico-artístico que hacen que el país sea uno de los más visitados anualmente por turistas de todo el mundo. Hoy […]
La pintura romana, el estilo de mampostería
La pintura romana llegó hasta nuestros días debido a la erupción del volcán Vesubio que mantuvo las ciudades de Pompeya y Herculado detenidas en el tiempo. Los romanos admiraban el arte griego, y lo que no se robaron, lo copiaron. Animaron a sus artistas a realizar copias de obras griegas especialmente famosas o populares y […]
El Moisés de Miguel Ángel
Es junto con la Capilla Sixtina y la Piedad, una de las obras más famosas del genio Miguel Ángel. Un titán de rostro recio y formas de auténtico luchador divino. Hablamos del Moisés. Avanzando el manierismo en algunos de sus detalles, esta escultura pertenece a la etapa de madurez del artista, una etapa en la […]
Fra Angelico y los frescos de San Marcos
En el convento de San Marcos de Florencia (hoy Museo de San Marcos) vivió y trabajó el fraile dominico Fra Angelico en el siglo XV, depositando su arte por todo el edificio en forma de frescos: en las celdas, en los corredores, en el claustro y en la sala capitular. En 1436, los dominicos de […]
La pintura romana, el estilo ilusionista
Ya hemos comenzado a ver la pintura romana y específicamente, los estilos de la pintura pompeyana. Hoy continuaremos nuestro recorrido con el segundo estilo: el estilo Ilusionista. El estilo ilusionista se llevó a cabo entre los años 80 y 20 a.C. y consititó básicamente en la representación de elementos arquitectónicos dispuestos para crear ilusión espacial, […]
Conociendo la pintura romana
El arte en Roma incorporó eclécticamente el patrimonio artístico de Grecia y la clase patricia aprovechó el comercio de las obras de arte. Los géneros predilectos era los mitológico, religiosos, histórico y algunas naturaleza muerta. Estas corrientes helenísticas, patricias y áulicas tuvieron relación con la esencia del arte griego: la búsqueda del naturalismo, el volumen […]
El Sarcófago de los Esposos de Tarquina
Cerveteri es, junto con Tarquina, una de las necrópolis etruscas que más nos hablan de este enigmático pueblo. Su arte se destacó en el ámbito funerario y una de las piezas más conocidas de los etruscos proviene de esta necrópolis: el Sarcófago de los Esposos. Con su 1,14 m. de alto por 1,9 m. de ancho, […]
La Cantoria de Donatello
Realizada entre 1433 y 1439 por el maestro del Quatrocento Donatello, la Cantoría es una obra maestra en mármol de 3.48 x 5.70 cm. En ella expresó su fascinación por el arte clásico de la Antigüedad, dotándolo de una belleza y vivacidad como sólo Donatello podía hacerlo. Donatello realizó esta Cantoría para la zona del […]
El Púlpito del Baptisterio de Pisa
A finales del duocento, Nicola Pisano y su talentoso hijo Giovanni comenzaron un nuevo lenguaje escultórico de mayor naturalismo para alejarse poco a poco de la rigidez gótica y bizantina que regía las representaciones desde hacía siglos. Ellos experimentaron nuevos medios de representación, estableciendo novedosos cánones de narración dramática y acrecentando el caudal expresivo de la escultura. Púlpito del […]
La Tumba del Tuffatore
La Tumba del Zambullidor, o Tuffatore en italiano, data de alrededor del año 470 a.C. Está ubicada en Paestum, lo que antiguamente era Poseidonia, una importante ciudad greco-romana en la región italiana de Campania, y es la única tumba griega decorada con pinturas del siglo V a.C. descubierta hasta el día de hoy. Se trata […]
Conéctate